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Hump Back『拝啓、少年よ』が再注目される理由|ブルーハーツやチャットモンチーに通じる“魂の叫び”とは

『拝啓、少年よ』Hump Back

2025年に再注目!『拝啓、少年よ』がストリーミング急上昇

2018年夏にリリースされたHump Backの『拝啓、少年よ』が、2025年6月に入り再び注目を集めています。

きっかけは、加藤浩次さんが司会を務めるTBSの特番『この歌詞が刺さった!グッとフレーズ ~100年後に残したい名歌詞ランキング~』でした。

番組内で紹介されたことで、YouTubeやサブスクでの再生回数が急増し、オリコンのストリーミング急上昇ランキングで1位を獲得しました(6月9日~15日集計)。

“夢はもう見ないのかい?”が、今の私たちに刺さる理由

『拝啓、少年よ』の魅力は、そのまっすぐで泥臭い歌詞にあります。

現代の若者が抱える「何者かにならなきゃ」という焦燥感と、「どうしてもなれない」という挫折感。

夢を見たいけれど、夢を見る余裕すらない現実。

そうした“しんどさ”を、力強くも優しいメロディと共に代弁してくれるのが、この曲のすごさです。

「負けっぱなしくらいじゃ終われない」という一節は、傷だらけでも立ち上がり続ける意志そのもの。

Z世代を中心に、この言葉に救われたという声も多く見受けられます。

『少年の詩』『シャングリラ』との共鳴|3曲に流れる“少年性”

『拝啓、少年よ』を聴いて思い出すのが、THE BLUE HEARTSの『少年の詩』です。

「ただ大人たちにほめられるようなバカにはなりたくない」(THE BLUE HEARTS『少年の詩』)

ブルーハーツは、不器用でも誠実に生きたいという“叫び”を、どこまでもストレートに鳴らし続けました。

🎧 THE BLUE HEARTS『少年の詩』は公式MVが存在しないため、YouTubeで検索して探してみてください。
YouTubeで検索する

 

そして、もう一曲忘れてはならないのが、チャットモンチーの『シャングリラ』です。

「生きていたんだって叫びたくなるよ」(チャットモンチー『シャングリラ』)

こちらはより内省的で、胸の奥に潜む衝動がふいに噴き出すような感情を歌っています。

3曲ともまったく異なる時代・ジャンルながら、“少年だった頃の自分”“まだ終わっていない今の自分”に寄り添う力を持っています。

ドラマのようなタイミング:モンチーが幕を閉じたその月に、Hump Backが世に出た

さらに特筆すべきは、タイミングの妙です。

チャットモンチーが「活動完結」としてラストライブを行ったのは2018年7月。

その同じ月に、Hump Backは『拝啓、少年よ』でメジャーデビューを果たしました。

もちろん、解散がレコード会社の判断だったのか、本人たちの意思だったのかはわかりません。

しかし、「音楽だけでは生活できない」と語った彼女たちの背中を見て育ったHump Backが、ちょうどその月に音楽業界に飛び込んできたことには、やはりある種のドラマを感じずにはいられません。

“魂の叫び”の系譜|チャットモンチーとブルーハーツの足跡

Hump Backの『拝啓、少年よ』は、単なる応援ソングや青春ソングではありません。

そこには、叫ばずにはいられなかった世代の言葉が確かに息づいています。

チャットモンチー|3ピースガールズバンドの遺伝子

2000年代に彗星のように登場したチャットモンチーは、当時珍しかったガールズスリーピースとして一気に支持を集めました。

代表曲『シャングリラ』や『風吹けば恋』に象徴されるように、感情のもつれや不安、衝動をありのままに表現するスタイルが特徴です。

Hump Backのメンバーが高校生だった頃、きっとチャットモンチーの音楽を聴きながら、「こんな風に生きていいんだ」と背中を押された経験があったのではないでしょうか。

THE BLUE HEARTS|“少年”という名の永遠のシンボル

そして忘れてはならないのが、Hump Backのルーツにあると語られるTHE BLUE HEARTSの存在です。

とくに1987年発表の『少年の詩』は、「大人にほめられるようなバカにはなりたくない」という歌詞が象徴するように、若者の違和感や孤独をストレートに表現していました。

『拝啓、少年よ』の中で繰り返される叫びは、あの頃のブルーハーツが放った火種を、今の時代に再び燃え上がらせているようにも感じられます。

歌詞とメロディが映す“もがき”の構造

『拝啓、少年よ』は、聴きやすくキャッチーな曲調でありながら、そのメロディの運び方には一貫して「不器用さ」が漂っています。

Aメロでは淡々としたリズムで語りかけ、Bメロからサビにかけて少しずつ感情が滲み出していくような構成。

この構造がまさに、「言葉にしづらい感情」と「うまくいかない現実」を表現しているのです。

派手さやキメを意識した構成ではなく、あくまで“リアル”なテンションで進むからこそ、聴き手の心を揺さぶる。

ライブでの爆発力ももちろん魅力ですが、ヘッドホンでじっくり聴いたときのほうが刺さるという声も多いのではないでしょうか。

Hump Backというバンドの歩みと芯|『月まで』に込められた想い

Hump Backは、大阪を拠点に活動するスリーピースガールズバンドであり、林萌々子さんの歌声と詞の世界観が特徴的です。

彼女たちは初期から

  • 「青春」
  • 「夢」
  • 「葛藤」
  • 「不安」

といったテーマを一貫して歌い続けています。

 

『月まで』『閃光』『ティーンエイジサンセット』などの楽曲も、それぞれ違う切り口で「生きづらさ」と向き合う姿勢を描いています。

Hump Backの魅力は、その真摯さとブレのなさ。

「月まで」はその代表例のひとつで、「ここじゃないどこか」に手を伸ばすような焦がれる気持ちをまっすぐに歌い上げています。

夢を諦めきれない不器用さと、それでも歩みを止めたくない誠実さが、切なくも温かいメロディに溶け込んでいます。

「売れる音楽」よりも「伝わる音楽」を優先しているようなスタンスが、多くのファンの共感を呼んでいるのです。

SNSの声|“わかる人にはわかる”共感の連鎖

SNSの声|“わかる人にはわかる”共感の連鎖

犬山翔太さん(noteより)

「飲食店や小売店舗にいるとき…BGMで流れてくる曲につい魅かれてしまう。
気にせず通り過ぎようとしても、頭の中からそのメロディーと歌声が離れない。
『拝啓、少年よ』は、そう、力強く背中を押してくれる名曲である。」

youtube.com+14note.com+14

共通するのは「これは自分のことだ」と感じる人が多いということ。

音楽が心の記憶を呼び覚まし、“今”とつないでくれる瞬間が、まさにこの曲にはあります。

おまけにものすごく可愛い動画を置いておきます。

まとめ|“拝啓、少年よ”が響く理由

Hump Backの『拝啓、少年よ』が改めて注目されている背景には、単なるブームでは語りきれない“熱”があります。

チャットモンチーやTHE BLUE HEARTSのように、時代や流行に媚びず、まっすぐな想いをぶつける音楽には、どこか“永遠性”のようなものが宿っています。

“少年”と呼ばれる世代が何度変わろうとも、「自分のままでいたい」「うまく言えないけど叫びたい」という衝動は変わらないもの。

Hump Backはそんな気持ちに寄り添いながら、かつての音楽の“魂”を現代に蘇らせているのかもしれません。

この曲に背中を押されてギターを手に取った若者もいるでしょうし、通勤電車の中でふと涙ぐんだ大人もいるはずです。

音楽が時を越えて届くものなら、『拝啓、少年よ』はまさに、ブルーハーツやチャットモンチーがかつて放ったメッセージを今に繋ぐ、現代の“魂の叫び”だと言えるでしょう。

あなたも、あの頃の“少年”だった自分を思い出して、この曲に耳を傾けてみてはいかがでしょうか。

あの頃の気持ちを、今も背中にしのばせて。

もう一度、あの空の下でこの曲を聴いてみてください。

 

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